UKR / ENG / RU

05.12.2025 – 10.01. 2026

ЦЕ БУЛИ ГАРНІ РЕЧІ.

Світлана Фесенко 

Оксана Цюпа

05.12.2025 – 10.01. 2026 у малій залі галереї сучасного мистецтва Imagine Point триватиме виставка ЦЕ БУЛИ ГАРНІ РЕЧІ. 

 Світлана Фесенко, Оксана Цюпа. 

Графічні аркуші Світлани Фесенко, де образ подається буквально – гарні речі, завалені уламками розбитих споруд, та інсталяції Оксани Цюпи, що будуються на взаємодії текстильних скульптур із її знакового проєкту «Поворот на Ірпінь» та справжніх речей, які люди виносили із зруйнованого міста у 2022 р., відкривають перед нами світ реалій, що є складовою нашого життя..

Речі ніколи не брешуть. Вони залишають промовисте свідчення про власника, про норму життя, про певний час.
Вони є свідками. Ба більше, вони не тільки є свідками існування певного усталеного ужиткового простору, вони є свідками злочину, від побутового – до цивілізаційного – зруйнованої реальності.
Часто вони є єдиними оповідачами  катастрофи. Й іноді місце катастрофи, наповнене кинутими покаліченими речами, справляє набагато потужніше враження, ніж вербальні свідчення. Бо приходить холодне розуміння невідворотності – тут було життя, тепер його нема.
Залишилися тільки речі, які втратили свою побутову банальність, натомість набули сенсів Знаку, Символу, навіть Пам’ятника. подробиці…

UKR / ENG / RU

14.11 – 13.12.2025

ГРАФЕМИ 

Василь Татарський 

Леонід Колодницький

14.11–13.12.2025 у великій залі галереї сучасного мистецтва Imagine Point триватиме виставка ГРАФЕМИ. 

Василь Татарський, Леонід Колодницький.

Художники проводять паралелі між своїми творами та графемами — одиницями писемної мови, абстрактними одиницями графічної системи, знаками, що фіксують звук, сполучення звуків та інтонацію і можуть втілюватися у різних конкретних формах.

Так, в алфавітній системі письма графемою є літера або комбінація літер, знаки пунктуації чи інші символи, у неалфавітних системах — ієрогліф, ідеограма. подробиці…

UKR / ENG / RU

31.10 – 29.11.2025

ПОЗА КАНОНОМ.

Володимир Гурін

Світлана Карунська

Ніщо не змінюється.

Все змінюється.

Час спливає.

Війна не закінчується.

Ми ті ж самі, що і до війни, і ми інші, з новим досвідом втрат, досягнень, болю, надії…

Цей проєкт Володимира Гуріна та Світлани Карунської – другий у галереї Imagine Point у той проміжок часу, поки триває війна та чути її канонаду.

Слово «канонада» походить від давньосемітського «канон» – очеретина, трубка – і означає гуркіт пальби. А сам інструмент, гармату, з якої цей звук виходить, називають «каноною».
Також «канон» як тростина, відрізок є певним мірилом відповідності нормі та правилу, яких дотримуються. Отже, такий етимологічний зв’язок між двома досить віддаленими поняттями, «канонадою» війни і «каноном» тиші, де відбувається «творення», додає глибокого емоційного наповнення, переносить цей проєкт у площину бачення, де гра сенсів набуває виняткової серйозності… подробиці…

UKR / ENG / RU

10.10 – 08.11.25

ВІДЛУННЯ У ПРОСТОРІ

Олександр Сердюк

Володимир Носань

10.10 – 08.11.25 у великій залі галереї сучасного мистецтва Imagine Point триватиме виставка ВІДЛУННЯ У ПРОСТОРІ. Олександр Сердюк, Володимир Носань.

Експозиція візуалізує дослідження художниками взаємодії між творами мистецтва, глядачем та простором, в якому вони існують.

Олександр Сердюк та Володимир Носань — яскраві представники Харківської школи живопису, учні Віктора Гонтарова, доценти кафедри рисунку Харківської державної академії дизайну і мистецтв. І друзі.Попри індивідуальний почерк кожного, їхню практику об’єднує тяжіння до монументального мистецтва, умовне трактування простору, узагальнення образів, локальне вирішення колірних плям. Разом із тим, художників споріднює філософське заглиблення у роздуми про життя, небайдужість до нього і спостереження життєвих сюжетів поглядом набагато глибшим, ніж звичайне фіксування дійсності.Митці вибудовують діалог між зовнішнім та внутрішнім, між формою та змістом, між тишею та її відлунням. Їх голоси звучать по-різному, але резонують в унісон.Вони не деталізують, а узагальнюють, створюючи образи, які працюють на рівні символів. Це дозволяє глядачеві не просто бачити, а відчувати. подробиці…

UKR / ENG / RU

03.10— 25.10.25

HIDE ANDSEEK/ХОВАНКИ

 03.10— 25.10.25 у малій залі галереї Imagine Point триватиме виставка

HIDE AND SEEK/ХОВАНКИ.

В експозиції представлені роботи студентів Київської Державної академії декоративно-прикладного мистецтва та дизайну імені Михайла Бойчука.
Анастасія Курчевська, Богдана Кузнєцова, Анна Воронюк, Олексій Семеринський, Анна Мохонько під керівницвом свого викладача художника Олександра Богомаза влітку 2025 року взяли участь у мистецькому фестиваліLOST FARM у Данії та започаткували проєкт SAFE HOUSE – українсько-данську програму обміну, що має на меті зміцнити культурні зв’язки між молодими митцями.
Ініціатором та координатором проєкту став Стін Андерсен, співзасновник та менеджер фестивалю LOST FARM.
У межах проєкту студенти взяли участь у майстер-класах навесні 2025 року в Києві та в шістнадцятиденній резиденції у штаб-квартирі LOST FARM у Данії.
Після повернення в Україну почали працювати над роботами для експозиції у галереї Imagine Point.

Виставка «Хованки» створює простір, де гра та пам’ять, тривога й спокій переплітаються в єдиному досвіді.
Напередодні в Данії група митців акцентувала на передачі внутрішньої та зовнішньої тривоги. подробиці…

UKR / ENG / RU

22.08 – 20.09.2025 у галереї Imagine Point триватиме виставка

WEIRDSCAPE. Роботи з колекції галереї.

WEIRDSCAPE —  назва нового проєкту галереї Imagine Point, першим етапом якого буде виставка творів сучасних художників із колекції галереї.

Наступним етапом планується open call, що дозволить митцям пропонувати свої роботи для подальших експозицій.

«Wierdscape» — це неологізм від «scape» и «weird».

«Weird» — дивний, незрозумілий, незвичайний, чудернацький, фантастичний, віртуальний.

«Scape» у цьому випадку ми трактуємо як відхід, відступ, втечу («to escape»  у значеннях тікати, уникнути, врятуватися).

Асоціативним також є слово «landscape» як ландшафт, простір.

Отже, йдеться про різномедійні твори, в яких відображені нелогічні, нелінійні, абсурдні, парадоксальні ситуації та стани, де існують химерні, фантастичні персонажі, викривлені, деформовані предмети. Або цілком реальні герої у людській подобі, звичайні тварини, рослини, речі, інтер’єри та краєвиди, розміщені у незвичному оточенні, занурені у нетипові, не підконтрольні розуму площини виміру. подробиці…

UKR / ENG / RU

2– 23.08.2025

ВІДБИТОК РЕАЛЬНОСТІ, В ЯКІЙ НЕМАЄ РІВНОВАГИ

Марія Животкова

Вадим Піщерський

 2– 23.08.2025 у великій залі галереї сучасного мистецтва Imagine Point триватиме виставка

ВІДБИТОК РЕАЛЬНОСТІ, В ЯКІЙ НЕМАЄ РІВНОВАГИ.
Марія Животкова, Вадим Піщерський.

У світі, де тривалість спокою вимірюється хвилинами, а криза стала шумом на тлі повсякденності, рівновага постає фантомом. Виставка «Відбиток реальності, в якій немає рівноваги» — це спроба вхопити цю нову нормальність: нестабільну, фрагментовану, сповнену внутрішньої напруги. Об’єднуючи двох художників, проєкт створює простір, де розмитий, розпливчастий ореол невизначеності набуває форми — як на рівні матерії, так і на рівні свідомості.

Марія Животкова працює з матеріальним світом, але її фіксація матеріальності — не споглядальна, а аналітична. Текстура стає мовою дослідження, а техніки — монотипія, фотографія, колаж — перетворюються на інструменти деконструкції. Замість образу природи як гармонії — розшарування, тріщини, напруга. Поверхня зчитується як хронотоп: у концентричних кільцях, що нагадують зріз дерева, простежується і циклічність, і тривога часу, що не минає безслідно.

Та водночас — у квітах, у лататті на воді — зафіксований момент спокою, якого сьогодні вистачає лише на мить. І вже за ним — уламки, вирви, хаотичний рух, тривожна тиша. подробиці…

UKR / ENG / RU

18.07– 16.08.2025

ПЕРЕТИНИ

Святослав Крутиков

Олексій Малих

18.07– 16.08.2025 у малій залі галереї сучасного мистецтва Imagine Point триватиме виставка ПЕРЕТИНИ.
Святослав Крутиков, Олексій Малих.

Цей проєкт народився з просторової близькості, що довгий час залишалася мовчазною. Двоє митців — сусіди, розділені проспектом і часом, чиї світи існували поруч, але не перетиналися, — зустрічаються вперше в межах виставкового простору, де те, що було паралельним, нарешті утворює перетин.

Ця зустріч — не подія випадковості, а обставина внутрішнього збігу. Вона виявляє ті глибини, в яких два автономні художні досвіди — музичний і візуальний — торкаються однакових питань: ритму, тиші, внутрішнього стану, матеріальної пам’яті. Перетин як мить співзвучності. подробиці…

UKR / ENG / RU

20.06 – 26.07.2025

PERSONAGE

Олег Катеринюк

Анатолій Варваров

20.06 – 26.07.2025 у великій залі галереї сучасного мистецтва Imagine Point триватиме виставка
PERSONAGE. Олег Катеринюк, Анатолій Варваров.

Життя, в якому ми безпосередньо існуємо, сповнене подій, що додають йому смислів та емоцій.

Та жодна подія не відбувається без людини чи іншої істоти, живої або умовно живої, яка є дійовою особою тих подій.

Виходячи на перший план чи з’являючись десь на периферії нашої уваги, дійова особа вносить свою особисту форму сприйняття світу, свої власні почуття, свій образ.

Реалістичний чи алегоричний, він є символом, що дає змогу зрозуміти події крізь призму суб’єктивного сприйняття ще однієї дійової особи – автора, художника, котрий його створив, зобразив, побачивши коло себе або вигадавши у своїй уяві… І ти плутаєшся у визначенні, хто ж дійсно той персонаж, та дійова особа…

Чи, можливо, це – ти сам… подробиці…

UKR / ENG / RU

13.06 – 12.07.2025

ДВОЄ — ВІЧНІСТЬ У МИСТЕЦТВІ

Стахо Смирнов

Сергій Шаматрін

13.06 – 12.07.2025 у малій залі галереї сучасного мистецтва Imagine Point триватиме виставка
ДВОЄ — ВІЧНІСТЬ У МИСТЕЦТВІ.
Стахо Смирнов, Сергій Шаматрін.

Ця виставка — не просто презентація творчих здобутків двох митців, це простір пам’яті, тиші та глибокого діалогу між формою і кольором, скульптурою і живописом, матерією і емоцією.

У виставковому залі зустрічаються дві мови мистецтва: скульптура, що говорить через об’єм, рух, дотик до вічного, і живопис, що передає внутрішній світ через полотно, світло й тінь, нюанси кольору.
Обидва митці, хоч і пішли з життя, залишили по собі живу енергію творчості. Їхні роботи — як фрагменти особистих світів, що не втратили сили й актуальності.

Скульптор Стахо Смирнов працював із матеріалом, що пам’ятає форму людських рук — дерево, камінь, глина. Його роботи — це уособлення присутності, ваги буття. подробиці…