UKR / ENG / RU

15.05 — 13.06.2026

НЕТРІ

Олексій Литвиненко

Олексій Малих

15.05 — 13.06.2026 у великій залі галереї Imagine Point триватиме виставка НЕТРІ. Олексій Литвиненко, Олексій Малих.

Нетрі — це густі, важкопрохідні лісові зарості, хащі.
І в цьому сенсі живопис двох художників, Олексія Литвиненка та Олексія Малих, відкриває перед глядачем приховані таємниці ландшафту.
Але кожний із митців має свій погляд на них, свій особливий дотик до непізнаного, своє відчуття і, як наслідок, свої власні коди візуалізацій — і свою філософію, за якою елементи краєвидів набувають екзистенційних значень.

В Олексія Литвиненка — це спокійне, зосереджене споглядання, неспішні фіксації тонким пензлем на полотні, подібно до того, як це робили майстри стилю ґунбі, дихання і рухів рослин.
Художник неначе розчиняється у деревах і травах, нагадуючи про важливу практику дзен, за якою пізнання своєї власної природи відбувається шляхом спостереження за світом без негативних емоцій. Так виникає бачення краси у звичайних, повсякденних речах тут і зараз.
У його роботах стебла, гілки, листя пелюстки детально відтворені, майже реалістично зображені та сповнені простої та водночас магічної чарівності поетичних метафор хайку. Внутрішня свобода митця виявляється у необмежених просторах полотен, у розкоші побудованої на почуттєвих нюансах колористики та легкій, витонченій, тільки йому властивій манері інтерпретації довкілля. А також у дивовижному, ще давнім східним майстрам притаманному, вмінні передавати мінливі настрої природи та залишати її загадки нерозгаданими. подробиці…

UKR / ENG / RU

1.05 – 30.05.2026 у малій залі галереї Imagine Point триватиме виставка

ПЛАСТИКА ХАОСУ.

В експозиції представлені роботи сучасних українських художників із колекції галереї. Ці твори об’єднує особлива пластично-емоційна естетика, народжена із Хаосу.

Пластика у мистецтві — це створення форм; це художній засіб, який передає об’єм, гнучкість, ритм та внутрішню енергію зображених об’єктів за допомогою ліній, плям, світлотіні, кольору.
Художник моделює форму на площині, створюючи ілюзію тривимірного простору та матеріальності. Мінливі, плавні або, навпаки, різкі, уривчасті лінії формують характер пластики зображуваного. Нюанси взаємодії світла і тіні створюють об’єм, і тоді гладке виглядає рельєфним.

Загалом пластика є основою художньої виразності, бо через зображення передає емоцію митця.

Хаос (від грец. χάος — «зяяння», «порожнеча») — це стан повної відсутності порядку, структури або системи. Це безлад, плутанина  та непередбачуваність.
Але, за давньогрецькою міфологією, де Хаос є протилежністю Космосу (порядку), із первісної безодні, із неорганізованої матерії, із суміші стихій постали Гея, Уран і Тартар. Отже, виник світ. подробиці…

UKR / ENG / RU

10.04 –08.05.2026

МістаМИ 

Іван Кравець 

Віталій Кравець

10.04 –08.05.2026 у великій залі галереї сучасного мистецтва Imagine Point триватиме виставка МістаМИ. Іван Кравець, Віталій Кравець.

Ми існуємо в середовищах, що нас формують, водночас самі стаючи їхніми носіями та співтворцями. Міста — це не лише місця, а й способи мислення, пам’яті та досвіду, що проходять крізь нас. У цьому сенсі ми і є містами, в яких живемо. Мистецька практика постає як форма свідомого або несвідомого звернення до цих просторів — як акт фіксації, переживання та переосмислення.

«МістаМи» — це подорож не лише у просторі, а й у часі, де індивідуальні способи бачення накладаються на змінні урбаністичні ландшафти. Графічні твори Івана Кравця 1990-х років насичені культурними маркерами та візуальними мотивами, притаманними Львову 1980–1990-х років — місту як середовищу пізньорадянського та ранньопострадянського досвіду. У свою чергу, роботи Віталія Кравця ґрунтуються на безпосередньому географічному досвіді: це серії, присвячені містам, відкритим художником після повномасштабного вторгнення.

Проєкт об’єднує практики двох художників — батька і сина, між якими розгортається діалог різних поколінь, досвідів і візуальних мов.
Їхня відмінність є продуктивною напругою, співмірною  із різницею між містами — такими як Київ, Львів чи Кривий Ріг, — кожне з яких формує власний спосіб сприйняття та переживання реальності. подробиці…

UKR / ENG / RU

27.03 – 25.04.2026

20 км

27.03 – 25.04.2026 у малій залі галереї Imagine Point триватиме виставка 20 км. 

 Ігор Швачунов, Василь Клименко, Олександр Федоренко  (Суми).

20 км – це кураторський проєкт сумської галереї BureauArt, що мужньо продовжує свою роботу.

Сьогодні Суми – місто, розташоване у 20 км від лінії бойового зіткнення.
Що впливає на вибір художника залишатися у ньому і творити всупереч обставинам? Що саме тримає? Вибір чи його відсутність?
Що перешкоджає більше – бойові дії чи обмеженість ресурсів?
Як змінилася творчість – чи навпаки, не зазнала змін?
Відповідь на ці питання можна знайти в роботах сумських митців
Ігоря Швачунова, Василя Клименка та Олександра Федоренка, які і зараз продовжують працювати у місті.
Твори художників різні – за технікою та стилістикою, за змістом та сюжетами. В експозиції їх об’єднало місце народження – Суми, незламне місто у 20 км від…
І велике бажання створити атмосферу єдності всіх нас, що живуть у великій країні під час страшної війни. подробиці…